2. INTERVIJA Graeme Smita
ER: konvencijas - vai jūs apmeklējat?

GS:
Katru gadu es apmeklēju Necronomicon Tampa, Florida. Esmu apmeklējis arī Megacon un Oasis Orlando, kur dzīvoju.

ER: Vai jums ir devīze?

GS:
Uzdot jautājumus.

ER: Kādus padomus un / vai brīdinājumus jūs sniedzat plaukstošiem rakstniekiem?

GS:
Megaconā es satiku lielisko komiksu mākslinieci Berniju Raitsonu, un viņš man teica: "Katram māksliniekam ir desmit tūkstoši draņķīgu zīmējumu, un vienīgais veids, kā no tiem atbrīvoties, ir tos uzzīmēt un izlaist, lai jūs varētu dabūt labajiem. " Tas pats attiecas uz rakstīšanu. Rakstīšana ir prasme, tāpat kā jebkura cita. Jo vairāk jūs to darīsit, jo labāk jūs to panāksit. Tavs pirmais rakstītais būs negodīgs. Visi ir, uzticieties man. Es nodrebēju, apskatot savus agrīnos priekšmetus, tad paslēpju tos tur, kur neviens to vairs neredzēs. Bet jūs nevarat ļaut tam atturēt. Jums tas jātur pie tā. Tas var likties banāli, taču jūs būsit pārsteigts, ko varat darīt, ja turpināsit mēģināt un nepametīsit, jo domājat, ka neesat pietiekami labs. Marks Tvens reiz teica: "Divdesmit gadu laikā jūs nožēlosiet par lietām, kuras jūs nedarījāt vairāk, nekā to, ko izdarījāt." Tāpat atcerieties, ka, lai gan citi cilvēki var sniegt jums noderīgus padomus un / vai kritiku, persona, kas jums visvairāk jāpatīk, ir jūs pats.

ER: Kā jūs jūtaties par grāmatu konvertēšanu un filmu jaunievedumiem?

GS:
Es nekad neesmu sapratis filmas noveles jēgu. Viss, ko jūs saņemat, ir kāda cita interpretācija. Ja vēlaties piedzīvot filmu, dodieties to redzēt pats. Runājot par grāmatu pārvēršanu filmās, es šaubos, vai kāds nepiekritīs, ka ir lietas, kas grāmatās darbojas labāk nekā filmās, un otrādi. Grāmatas ļauj iedziļināties un iekļūt varoņu galvās, ko ir grūti izdarīt filmās, jo tām ir ierobežots darbības laiks un filmas kā vizuālā medija raksturs. Ir grūti salīdzināt grāmatas un filmas, jo tās ir ļoti atšķirīgas pieredzes. Mēdz teikt, ka attēls ir tūkstoš vārdu vērts. Vizuālajiem attēliem var būt liela jauda, ​​bet tāpat kā teikumam lapā, tikai citādā veidā. Tā ir klišeja, lai pateiktu: “Grāmata bija labāka”, lai gan tā bieži ir taisnība, jo filmai ir tik daudz roku, lai kļūtu par gatavu produktu, tāpēc ir vairāk iespēju, ka viss noiet greizi. Ideālā gadījumā jūs vēlaties, lai grāmatas autors uzrakstītu scenāriju un vadītu un rediģētu filmu, bet tas reti ir iespējams, jo ļoti maz cilvēku var labi valkāt šīs cepures. Galu galā jums ir jāuzņemas filma kā sava lieta un jānovērtē tā pēc pašas trūkumiem un nopelniem.

ER: Ja kāda no jūsu grāmatām kļūst par filmu, kuru jūs gribētu iemest kādās lomās?

GS:
Kaut arī es dažreiz cenšos iedomāties, kāda konkrēta ainava vienā no manām grāmatām liktos, ja tā tiktu filmēta kā filma, es tiešām nedomāju, ka tik tālu uz priekšu.

ER: Vai jūs piederat pie rakstnieku grupas vai kādas citas atbalsta / hobija grupas? Kas, cik ilgi un kāpēc?

GS:
Esmu spēlējis viena vai otra veida lomu spēles vairāk nekā trīsdesmit gadus, un esmu atradis tās par bagātīgu ideju avotu. Faktiski “Key to the City” izauga no manis vadītās spēles sesijas. Es ļoti iesaku hobiju ikvienam, kurš vēlas rakstīt spekulatīvu fantastiku, jo tas patiešām var sniegt radošu dzirksteli.