Kas padara klasisko “klasisko”
Mēs lasām, lai izvairītos no ikdienas dzīves; mēs lasām, lai iegūtu izpratni par dzīvi. Kopš rakstīšanas attīstības pirms vairāk nekā pieciem gadu tūkstošiem, daudzi talantīgi stāstnieki ir sacerējuši stāstus, kas pilda abas šīs atšķirīgās vajadzības. Viņu darbi ir klasiski daiļliteratūras darbi.

Ņemiet Homēra Odiseja, kas veidots 8. gadsimtā B.C. un joprojām piemērs piedzīvojumu stāstiem. Ceļā mājās no kara varonim desmit gadu laikā ir jācīnās ar elementiem un pārdabiskajiem spēkiem, pirms viņš atkal apvienojas ar savu ģimeni, iznīcina visus neliešus un visbeidzot nomierina varenos dievus. Ar katru tulkojumu Homēra epika aizrauj citu auditoriju paaudzi. Tas iemieso visas klasiskā daiļliteratūras darba iezīmes: cilvēku interesi, mūžīgu pievilcību un rūpīgi izstrādātu prozu.

Cilvēka interese

Daiļliteratūras autori attēlo situācijas, kas atkārtojas mūsu cilvēciskās dabas dēļ: mīlestība, zaudējumi, nodevība, karš. Viņu stāsti kļūst par klasiku, kad varoņu pieredze skar universālu akordu neatkarīgi no tā, cik situācija ir sveša. Tātad, tāpat kā Lūsija Honeychurch, mēs arī dodam priekšroku istabai ar skatu uz mūsu ceļojumiem. Iespējams, ka mēs nekad neesam izcēlušies uz Misisipi vai izvairījušies no necilvēcīgas izturēšanās, taču, tāpat kā Huks un Džims, mēs esam domājuši, kam uzticēties, pārvietojoties pa dzīvi. Līdzīgi, pateicoties mūsu cieņas sajūtai, mēs identificējamies ar Okonkwo, cilts vadītāju Lietas sakrīt, kurš nikns pret pakļaušanu.

Pat fantastiskos vai pārdabiskos apstākļos klasiskie stāsti pēta pazīstamās cilvēka stiprās un vājās puses. Gregora Samsa atsvešināšanās atklāj atpazīstamu ģimenes dinamiku; nekad nedomā, kā viņš tika pārveidots par grotesku kļūdu. Vidējās Zemes pilsoņus - burvjus vai pussešus, elfus vai rūķīšus - visi var sabojāt ar varu un izpirkt no sadraudzības, tāpat kā cilvēki. Tāpat Frankenšteina terorizējošā būtne. Klasiskā fantastika mums parāda, ka labi vai slikti tas, kas mūs padara par cilvēkiem, rada lieliskus stāstus.

Pārlaicīgums

Daži stāsti cieš, jo tieši mūs aizrauj viņu īpašie iestatījumi. 11. gadsimtā Murasaki Shikibu, dāma, kas gaida Japānas ķeizarieni, izdomāja dzīvi imperatora tiesas aizkulisēs Genji pasaka, pirmais romāns, kas jebkad uzrakstīts. Šādi darbi pārsniedz viņu oriģinālo valodu, saglabājot vēsturisko kontekstu, tverot mūsu iztēli par kādreizējām sabiedrībām. Palielinoties viņu lasītāju skaitam un attīstoties valodai, stāsti tiek pārdomāti atkal un atkal, un tie nekad nenoveco. Pavisam nesen Tomasa Malorija 15. gadsimta epizodi par apaļā galda bruņiniekiem bija atjauninājis Pīters Okroids Karaļa Artūra nāve. Bruņinieku un dāmu tiesas un paražas jau sen ir pagājis, taču viņu vara spēlē, viņu bīstamās sakari, pat viņu runas un apģērbs - šo apelāciju paliek.

Kāds ir klasikas norakstīšanas datums? Dzejnieks un Kolumbijas profesors Marks Van Dorens, kā ziņots, definēja klasiku kā grāmatas, kas paliek iespiestas. Izdevējiem, piemēram, Penguin Books, pagājušajā gadsimtā izdotās grāmatas ir “modernā klasika”, un to saraksts tiek pastāvīgi atjaunināts. Tie ietver Savvaļas aicinājums (1903), mušu pavēlnieks (1954) un The Handmaid’s Tale (1985) - stāsti, kas gadu desmitiem ir rosinājuši domāt un, iespējams, to darīs vēl gadu desmitiem. Kā izteicies Italo Calvino, klasisks darbs “nekad nav beidzis pateikt to, kas tam jāsaka”; tas turpina vilināt lasītājus ienākt pasaulē, ko iedomājies autors, un atklāt šo stāstu sev.

Labi izstrādāta proza

Ko klasisks stāsts saka katram lasītājam, tas tiek pateikts rūpīgi sastādītos vārdos. Lielais Gatsbijs, kuru pats Ficdžeralds sauca par “apzināti māksliniecisku sasniegumu”, tā rakstīšana un pārskatīšana prasīja trīs gadus. Nožēlojamie paņēma septiņpadsmit. Nav jau tā, ka lieliskās grāmatas prasa tik daudz laika - rakstīja Austen Pārliecināšana gada laikā; Alans Patons pabeidza Raudiet, mīļotā valsts trīs mēnešos. Neatkarīgi no procesa, pabeigtajam darbam ir jārunā ar lasītājiem vispārīgi un jo īpaši ar katru lasītāju. Nevienam rakstniekam tas nav nozīmes.

Pirmie vārdi varētu uzaicināt, piemēram, “Call me Ishmael”, vai arī viņi varētu uzdrošināties mūs lasīt tālāk, kā to dara Celie Krāsa violeta: "Jums labāk nekad nestāstīt nevienam, bet Dievam." Konans Doils iedeva Šerlokam Holmsam neaizmirstamu līniju: “Kad esat novērsis neiespējamo, visam, kas paliek, lai arī cik neticams, tam jābūt patiesībai.” Virdžīnija Vilfa, kura atklāsmes pauda vārdos, vienmēr aizveda izsmalcinātu prozu: “Diena mainījās… uz vakaru, un ar tādu pašu uzmundrinājuma nopūtu, kādu sieviete elpo, trīcējot apakšā apakšsvārkus, tas arī izdalīja putekļus, karstumu, krāsu…”

Kad mēs nonāksim pie klasikas pēdējiem vārdiem, mēs varētu justies tik gatavi kā nevēlēšanās aizvērt grāmatu. Mēs varam tikai cerēt, ka autoram ir jāpiešķir vairāk, kā Dostojevskis iesaka gada beigās Noziegums un sods: "Tas varētu būt jauna stāsta priekšmets, bet mūsu pašreizējais stāsts ir beidzies."


Video Instrukcijas: Jaunie Nivona kafijas aparāti (Maijs 2024).