Mikelandželo Bacchus un Uzvaras darbu salīdzināšana

• Maijs 21, 2024

Abas ir Mikelandželo veidotas skulptūras, kas nodarbojas ar vēsturiskiem priekšmetiem. Tomēr Uzvara nodarbojas ar Dāvida un Goliāta reliģiskā stāsta attēlojumu, un Bakuss ir vīna dieva mitoloģiskais attēlojums. Abos darbos apskatīti arī galvenie renesanses uzskati. Dāvids simbolizēja florenciešu pilsonisko humānismu un tikumību. ”Mikelandželo lojalitāte Florences Republikai nozīmēja, ka viņš iesaistījās varonīgu republikāņu tēlu radīšanā”, kopēja tēma bija Dāvida stāsts par Goliāta pārvarēšanu, kas simbolizē labo pret ļauno. Bacchus attēlojums bija mēģinājums apvienot pagānu un kristīgās reliģijas neoplatonismā, kas ir vēl viena izplatīta renesanses tēma.

Dāvida galvu Uzvarā vainago lauru lapas, uzvaras simbolika un Mediči ģimene. Panthera vai lauvas āda, ko Bačus tur, atspoguļo stāstu par Bačusku vai Dionīsu (kā viņš ir arī pazīstams), kurš arī tika uzskatīts par kaķu dievu. Romiešu mitoloģijā Bakuss bija vīna, intoksikācijas un neprāta dievs. Daudzus no Jēzum piedēvētajiem brīnumiem vispirms veica Bakuss, ieskaitot ūdens pārvēršanu vīnā un brīnumainu augšāmcelšanos.

Bakuss tika izgatavots kardinālam Riario, Mikelandželo pirmajam Romas patronim. Bakuss ir jauns vīrietis, kas darbojas kontra pasta pozīcijā. Iespējams, ka Leonardo ir ietekmējis Mikelandželo ar vienu no saviem pētījumiem, Svēto Sebastianu, veidojot Satyr aiz Bacchus. Pētījums parāda Satyr apgriezto novietojumu, bet tam ir tāds pats ķermeņa pagriešanās un sagriešanās, kas kļūs lielāks, attīstoties kustībai no Augstās renesanses uz manierismu. Mikelandželo uzvara ir ļoti līdzīga Donatello Dāvidam, kurš atrodas marmorā 1408. gadā. Šī pagrieziena un pagriešanās kustība ir pilnībā realizēta Uzvaras laikā.

Abas skulptūras ir attēlotas pēc mākslinieka priekšstata par fizisko pilnību pretstatā konkrēta cilvēka attēlojumam. Bacchus tika izveidots pēc augstās renesanses skulptūru klasiskās tradīcijas. Mikelandželo ļoti rūpējās par klasisko tradīciju. Viņa attēlojums par idealizētu skatu uz cilvēka ķermeņa skaistumu, pretnostatīto nostāju un naturālistisko pozu, kaut arī par piedzeršanos, ir klasisks itāļu renesanses stila attēlojums Cinquecento laikā. Viņa spēja modelēt savu skulptūru pēc seniem Grieķijas un Romas darbiem lielā mērā bija saistīta ar viņa tuvumu un spēju pētīt Medici piederošos darbus.

Džons Šērmans uzvaras laureātu uzskata par pirmo figura serpentinata pierādījumu, kas ir viena no manieristu stila raksturīgajām formām. Lai arī viņš neizgudroja serpentīna kustību, Mikelandželo izmeklēja žestus un kustības, sadalot līķus Santo Spirito slimnīcā, cerot uzrakstīt māksliniekiem traktātu par anatomiju. Dāvida ķermeņa pagriešana un pagriešana tādā veidā, kas nav iespējams cilvēka formā, un viņa iegarenās ekstremitātes bija jauns stils un manierisma priekšvēstnesis. Mikelandželo ietekmēja arī māksliniekus ar savu Uzvaras skulptūru, piemēram, Andrea del Sarto, kurš no tās izlēma, veidojot savu gleznu Abrahama upuris.

Abu figūru kustība atšķiras ar to, ka Bakusā ir gandrīz nesabalansēta, neomulīga figūras kustība, kas atsaucas uz viņa piedzeršanos. Cilvēks tiek mudināts staigāt pa darbu, lai redzētu aizmugurējo satīru. Uzvarā kustība ir vairāk vertikāla spirālveida kustība, kas ir manieristu stila iezīme.

Abus darbus ir vērts apskatīt, ja attēlus varat atrast tiešsaistē. Jūs pamanīsit atšķirību šajās skulptūrās un agrākos renesanses darbos.