Pieci veidi, kā atpazīt renesanses mākslu
Iepriekšējā rakstā es apspriedu Madonas of the Clouds, kas ir kolekcijas daļa Bostonas ĀM. Kā šī raksta otro daļu es gribēju apspriest, kā atpazīt mākslas darbu no renesanses laikiem. Varbūt nedaudz vienkāršots, bet, ja es nekas cits, es ceru, ka tas dod jums iespēju apskatīt mākslas darbu ar jaunām acīm nākamreiz, kad jūs to satiksit.

Cik reāla izskatās glezna vai reljefs?

Atmosfēras un lineārās perspektīvas bija jauni paņēmieni renesansē. Salīdzinot ar viduslaiku mākslu, renesanses mākslai bija dziļums un realitāte, jo mākslinieki centās attēlot to, ko viņi redzēja dabā. Džotto bija viens no pirmajiem, kas attēloja zilas debesis. Mūsdienās skatītājiem tas nešķiet liels darījums, bet apskatiet mākslu 12. gadsimtā un pirms tam, salīdzinot ar mākslu, kas sākas 13. un 14. gadsimtā. Ir liela atšķirība. Donatello izveidoja rilievo schiacchiato tehniku, mūžīgi mainot bareljefa darbu veidojumu. Pirms tam visi darbi tika veidoti tā, lai figūras būtu priekšplānā, un planšetdatoram bija jābūt pietiekami biezam, lai tos varētu izlobīt dažādos dziļumos.

Cik liela ir madonna un ko viņa valkā?

Viduslaiku mākslā vissvarīgākais cilvēks bieži bija lielākais attēlā - bieži vien rūpējas par visiem pārējiem. To var redzēt agrīnās Madonnas un Kristus attēlojumos, kur viņa ir gigantiska, un katra cita gleznas figūra ir apmēram uz pusi mazāka vai mazāka. Renesansē madonna bija “normāla izmēra” un valkāja zilu krāsu - krāsa tika izgatavota no lapis lazuli - ārkārtīgi dārga materiāla. Tas tika saglabāts tikai svarīgākajiem skaitļiem.

Ko jūs redzat attēlotu?

Jēzus? Dievs? Neierobežota roka? Pirms renesanses tika uzskatīts par zaimojošu Dieva attēlošanu mākslas darbā. Domājot, ka kā cilvēkam bija zaimojoši domāt, ka jūs varētu taisnoties viņa fiziskajai būtnei un tāpēc baznīca to aizliegtu. Tā rezultātā Dieva attēlojums bieži bija no debesīm izstiepta roka vai debesīs lidojošs balts balodis.

Kā jūs zināt, kurš ir gleznā vai attēlots skulptūrā?

Mākslinieki stāstīja veikaliem ar savām gleznām un skulptūrām, kas attēloja tā laika inteliģencei labi zināmās pasakas, kuras bija šo darbu patronas. Bieži vien figūras darbos būtu reliģisko un laicīgo mitoloģisko figūru un patrona vai patronu, kas darbu pasūtījuši, kombinācija. Galu galā nekad nevarēja zināt, kurš no viena brīža līdz nākamajam būs pie varas - vislabāk pārstāvēt gan pagānu, gan kristiešu tēlus.

Kas vēl tabulā ir attēlā?

Lielākajai daļai figūru bija atribūti vai priekšmeti, kas simbolizēja to, kas viņi bija. Piemēram, Marijas Magdalēnas attēlojumos viņai bieži bija glāze eļļas, ar kuru viņa svaidīja Kristu. Jānis Kristītājs nesa krustu. Svētais Jermons vienmēr tika attēlots ar lauvu.

Ja uzmanīgi aplūkojat darbus - šie priekšmeti parādīs sevi atkal un atkal. Diezgan drīz, neizlasot deskriptoru kartes, būs skaidrs, kādu stāstu glezna vai skulptūra pārstāv.

Priecīgu skatīšanos!

Video Instrukcijas: NYSTV - The Wizards of Old and the Great White Brotherhood (Brotherhood of the Snake) - Multi Lang (Maijs 2024).