Drāma kā literārās fantastikas forma
Viss sākās ar Dionīsu, klasisko grieķu auglības un radošuma dievu. Lai viņu godinātu, pielūdzēji dziedāja himnas korī, ritmiski pārvietojoties ap altāri. Kori no dažādiem reģioniem var konkurēt savā starpā, izpildot savas odes. Kora dalībnieki visi bija vīrieši, jo sabiedriskā uzstāšanās sievietēm tika uzskatīta par nepieklājīgu. 5. gadsimtā pirms mūsu ēras dzejnieks Thespis pārveidoja šos rituālus: viens izpildītājs tika izcelts no kora, un viņš teica odu līnijas kā persona, nevis kā viņš pats. Dramaturgs Aeschylus izgudroja otru varoni, kurš nodrošināja konfliktu. Tā ir drāmas izcelsme.

Tādi dramaturgi kā Aeschylus un Sophocles, kas sarakstīja Oidipus Rex triloģija, sacentās Dionīsijas pilsētas festivālā. Tiek uzskatīts, ka uzvarētājam ir piešķirta kaza - tragos sengrieķu valodā; līdz ar to termins viscienītākajai drāmas formai. Traģēdijas un komēdijas, kā arī satīra lugas, kas attēloja netikumu un piedzeršanos, tika prezentētas brīvdabas amfiteātros. Stāsti tika dramatizēti no mīta un leģendas, vēstures un episkās dzejas: Odisejs, Antigone, Peloponēzijas karš. Konflikts un traģēdijas atrisināšana jo īpaši iemācīja auditorijai morāles nodarbības. Aristophanes rakstīja 4. gadsimtā pirms mūsu ēras Lysistrata, komēdija, kurā Atēnu sievietes ieturēja seksu no saviem vīriem, līdz vīrieši vienojās pārtraukt karu ar Spartu.

Līdz tam laikam, kad angļi pieņēma dramaturģiju viduslaikos, romiešu dramaturgi, piemēram, Seneka, bija veikuši turpmākas modifikācijas: viņi likvidēja kori, iedalīja lugas darbību sižetos un attēloja tādas paliekošas tēmas kā atriebība un kļūdainas identitātes. Stipendiāti studēja klasisko dramaturģiju kā mākslas veidu, savukārt publika baudīja noslēpumu lugas un farsus, kas tika demonstrēti ikdienas valodā. Renesanses laikā, tā kā visas itāļu mākslas formas ietekmēja angļus, populāro dramaturģiju arvien vairāk rakstīja izglītoti rakstnieki, piemēram, Tomass Kids, kurš iedibināja tukša dzejoļa izmantošanu Spānijas traģēdija. Kīda atriebības traģēdija bija 16. gadsimta populārākā luga.

Visietekmīgākais dramaturgs kopš 16. gadsimta ir Šekspīrs. Gribēdams kļūt par cienījamu dzejnieku, Šekspīrs pavēstīja stāstu par literāro mākslu. Arī viņš pielāgoja leģendas un vēsturi, bet varoņi, kuriem viņš izteica balsi - starp tiem Hamlets, karalis Lear un Lady Macbeth -, bija patiesāki dzīvei nekā jebkurš cits. Viņa poētiskais veiklība bija nepārspējama, kaut arī tas netika atzīts līdz romantisma periodam, kad rakstnieki papildus klasikai pētīja arī viņa darbus. Šekspīra lugu sižeti bija pilni ar darbību, ka 1613. gadā izrādes laikā lielgabalā uz skatuves lielgabals aizdedzināja Globe teātri Henrijs VIII. 1623. gadā, sešus gadus pēc Šekspīra nāves, visu viņa lugu slīpētais teksts tika publicēts Pirmajā folijā. Viņš savas dzīves laikā bija tikai vēl viens skatuves lugu rakstnieks, bet pēc viņa sonētu un dzejoļu, kā arī lugu publicēšanas Šekspīrs kļuva par plaši lasītu autoru. Jaunā drukāšanas tehnoloģija viņu iemūžināja.

Tā kā Eiropas sabiedrības uzplauka agrīnajā modernajā laikmetā, dramaturģija uzņēmās lomu - Hamleta vārdiem sakot, turēt “spoguli līdz dabai”, attēlojot reālās situācijas un autentiskāku dialogu. Reālisms bija stils, kas caurstrāvoja visu mākslu, jo mākslinieki apdomāja veidus, kā sociālais progress ietekmēja cilvēci. Henriks Ibsens, norvēģu dramaturgs, kurš bieži tiek uzskatīts par mūsdienu dramaturģijas pamatlicēju, pētīja sociālās problēmas, piemēram, precētu sieviešu ekonomisko lomu Leļļu māja (1879. gads). Lugas nobeigums skandaloza skatītājus, jo Nora pamet savu represīvo vīru, kā arī viņu bērnus. Tā ir reālistiska drāma, kas ieinteresēja amerikāņu rakstniekus visā 20. gadsimtā, piemēram, Eugene O’Neill, Lillian Hellman, Tennessee Williams un Arthur Miller. Tomēr, līdz ar kinofilmu parādīšanos pagājušā gadsimta 20. gadu sākumā, drāma atrada milzīgu sāncensi skatītāju uzmanībai.

Mūsdienās lielākā daļa no mums drāmas tekstus lasa tikai angļu valodā un teātra stundās. Tāpat kā lielākajā tās vēstures daļā dramaturģija ir rakstīta tikai lasāmās sabiedrības daļai: aktieriem, režisoriem, producentiem, zinātniekiem. Grāmatu klubam līdzvērtīga drāmas grupa ir tāda, kas izrāda lasītāju teātri, kurā katrs spēlē lomu, skaļi lasot līnijas, nevis darbojoties. Atšķirībā no citiem literārās fantastikas veidiem dramaturģiju vislabāk lasīt sadarbībā, ļaujot autora vārdiem atdzīvoties, pieskarties sirdij un provocēt domu.


Video Instrukcijas: How to recognize a dystopia - Alex Gendler (Marts 2024).